作者：喬斯坦‧賈德著譯者：蕭寶森譯出版社：智庫
《蘇菲的世界》是喬斯坦‧賈德，以小說體方式書寫西洋哲學史，從古代時期的蘇格拉底至近代的佛洛依德。讓讀者跟著小女孩蘇菲的腳步近入哲學的世界。
- Jun 29 Fri 2007 14:48
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《蘇菲的世界》讀後感
作者：喬斯坦‧賈德著譯者：蕭寶森譯出版社：智庫
《蘇菲的世界》是喬斯坦‧賈德，以小說體方式書寫西洋哲學史，從古代時期的蘇格拉底至近代的佛洛依德。讓讀者跟著小女孩蘇菲的腳步近入哲學的世界。
- May 18 Fri 2007 15:19
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戴思杰《巴爾札克與小裁縫》觀後感
《巴爾札克與小裁縫》
作者：戴思杰/著譯者：尉遲秀出版社：皇冠電影同名小說《巴爾札克與小裁縫》，小說比電影更為精彩，在小說中有許多情節，電影反而沒有表現出來，如果能先看過小說再看電影，就可以更清楚的瞭解整部電影的內容，小說以“我”做為主述者，然而“我”這個角色像是旁觀者一樣道出了出整個故事。
- May 15 Tue 2007 12:55
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《荳蔻的故事：香料如何改變世界歷史？》觀後感
荳蔻的故事──香料如何改變世界歷史？
作者：Giles Milton/著譯者：王國璋出版社：究竟
英國作家Giles Milton以荳蔻的故事生動的描繪出香料爭奪戰，並藉由Giles Milton書寫耙梳近代歐洲殖民強權的故事。
- Feb 13 Tue 2007 20:35
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村上春樹的寂寞書寫《萊辛頓的幽靈》(上)
作者：村上春樹
出版：時報
ISBN：9571344117
對於村上春樹這位日本作家的作品，我並非熟悉，我的第一本村上的小說是《遇見100%女孩》，之後就沒再看過他的集子了，然而這本《萊辛頓的幽靈》則我第二本村上的小說。
這本短篇確實好看，讀起來並不會太過於冗長，也不會有沉悶之感。雖然這本小說以死亡寂寞與孤獨為主題但還不至於構成心靈負擔。
首先〈萊辛頓的幽靈〉、〈綠色的獸〉、〈沉默〉、〈冰男〉、〈東尼瀧谷〉、〈第七個男人〉、〈盲柳‧與睡覺的女人〉全書共為六篇集合而成的一本輕薄短小集子，每篇都不算太長，讀來可說輕鬆愉快又能讓人有許多的思考空間。
第一篇的〈萊辛頓的幽靈〉敘述為朋友看家而疑似經歷了一段不可思議的幽靈宴會，透過空間傳遞出的聲音比看見更令人感到莫名的懼怕。敘述者我經由聽到的聲音虛構出一個想像的世界，似有若無的幽靈派對，最後在疲倦中慢慢睡著。清晨之後一切就如往常一般平靜，昨日的幽靈派對也隨著黎明的到來消失，之後再也沒發生任何的怪事了。
一次敘述者“我”與凱西的餐敘，透過對彼此間的話抅勒出對逝者的思念，凱西憶起母親在世時的美麗模樣，父親對母親的疼愛更甚自己，因為凱西的父親「愛惜憑著自己雙手獲得東西的人。」p022
相對於自己只是自然結果中的產物，與父親對母親的愛截然不同。
透過“沉睡”的儀式來悼念對深愛的人離世，凱西在父親死後體會了，父親對母親的愛，他明白在這世上已經再也沒有任何的愛能代替對父親的愛，就像他父親一樣已經無法再用愛母親那樣的愛去愛任何人了，所以再母親死了之後，父親始終沒再婚。
父子同樣都以“沉睡”的儀式來紀念所愛的人。
透過另一個形式的轉換讓時間不停的進行著，沉睡象徵為另一個世界是正在進行中的，而現實中的世界就像沉睡般如同摯愛的離去深深的沉睡下去，彷彿時間的靜止如同亡者一樣在世上消失般。
「我在那之間，一直睡，睡到時間腐朽溶化消失掉為止地睡。我可以無止境地睡。睡多少都睡不飽。那時候睡眠的世界對我來說才是真正的世界，而現實世界反而只是虛幻的假世界而已。」p024
〈綠色的獸〉是有描寫關於自我與內心對話的心理歷程的短篇，書寫的手法相當有趣有如科幻般的意境，故事一樣主角是以第一人稱“我”導引讀者進入小說的世界。
這一則小說具有魔幻寫實的味道，敘述者每當丈夫上班時，一人在家時都會對著庭園中的椎樹訴說心裡的話，然而有一次從椎樹的地底下鑽出一隻獸，形貌醜陋的綠色的獸，牠開始向主角我訴盡情意而主角卻嫌棄牠。而就這段故事象徵著愛情中的質變，一段長久的愛情要怎樣持續地經營下去，在生活中不斷的變化著，主角開始也陷入本我與超我的掙扎，村上利用個體與心理的對話，將另一個自己(本我)由醜陋的綠色的獸代替與現實中受過禮教道德的我，開始了一場心靈對話。
待續~
- Feb 09 Fri 2007 13:01
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駱以軍《遣悲懷》
作者：駱以軍
出版：麥田
ISBN：9867895436
《遣悲懷》文字密度極高，實在無法很快的讀完，沉甸甸的文字，使得閱讀的速度變得緩慢，花了一個禮拜斷斷續續才看讀完它，也花了一點時間理解，透過紙張裡黑色汁液，彷彿也嗅出死亡的氣息，竟是那麼的沉重。
《遣悲懷》是一本以敘事死亡為主體的小說，裡頭的九書並與〈運屍人〉、〈產房裡的父親〉、〈發光的房間〉、〈摺紙人〉、〈大麻〉等故事穿插，尋著故事的脈絡開始一場探險，過程中有好幾處讓人有著焦慮與錯亂之感。太強的文字與故事情境畫面的切換快速，使人閱讀來不容易進入了小說本身所傳達的意義。
駱以軍的小說善於以魔幻現實技巧表現小說的內容，在其作品裡，尋著他文字的肌里散發出一種頹廢、荒誕、猥瑣、隱晦、詼諧、諷刺的氣息。夢境、記憶與魔幻現實交錯，真實無從辨識的敘述，讓人不在閱讀的過程中，產生焦慮和錯亂的感受。
我試著想解讀書本裡的情節安排，在這本小說裡我感知它是一種對時間、青春與愛情的「傷逝」，而傷逝這二字指的是對已逝的時間或事物不可能在回來的一種感傷情緒，而這也代表著死去的象徵，也是作為小說書名《遣悲懷》來表達傷逝之感。
在〈發光的房間〉內容中主角差點做出對妻不貞的事情，主角為何與年輕女孩的私會？文中主角「你」在跟女孩描述那裸體的家人與跟早年貌美如花的妻，描述那裸體的家人比對中，即能從中看出作者以這樣的敘述方式，隱喻著對青春與時間的傷逝
- Jan 23 Tue 2007 12:07
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電影《阿瑪迪斯Amadeus》
妳無法想像沒有妳在身旁的日子是多麼的漫長！
我沒辦法向妳解釋我的感受
那是一種實在的空虛
使我痛苦不已
一種從來沒有滿足過的渴望
一直持續不斷
不但沒有停止的跡象，反而與日俱增。
~~~莫札特
電影《阿瑪迪斯Amadeus》這是一部相當有名的經典電影，是描述莫札特生平的故事，電影的開始是由一位與莫札特同期的奧地利宮廷作曲家薩列里(薩利耶里)口中道出，莫札特一生的傳奇故事。
電影內容部分為虛搆，影片中薩列里他化身為神秘人委託莫札特作曲，也就是莫札特未完成的最後一部作品《安魂曲》。
片中薩列里(薩利耶里)因嫉妒莫札特的才華，自己的作品始終趕不上莫札特源源不絕的靈感，於是嫉妒終於埋下謀殺莫札特計畫的種子，他假扮黑衣人要求莫札特為他寫下《安魂曲》。
然而事實上《安魂曲》並非是薩利耶里所扮的黑衣人請莫札特寫的。事實上是當時的一位叫瓦爾賽塞格伯爵請託的，在當時這位伯爵的妻子剛過逝，伯爵請託管家，要莫札特寫一部《安魂曲》，好冒充是自己的作品，方便在葬禮上演唱。這位伯爵一直都有盜用音樂家作品的習慣，只是莫札特是他請託人中最有名氣的音樂家。
莫札特為了趕快完成《安魂曲》日以繼夜的寫，本來身體就不太好的他，經常不分晝夜的寫曲子，最後身體無法負荷，終於病倒，最後《安魂曲》成為他未完成的作品。
《安魂曲》K626登峰造極之作，最後是由莫札特的學生聚斯邁爾繼續完成。在《我親愛的莫札特畫傳》一書中提及聚斯邁爾正站在莫札特的身邊。被子上放著著名的《安魂曲》莫札特向他交代關於《安魂曲》的一些想法要他繼續完成它。(P230)
莫札特死時才35歲，這位天才型的音樂家，他的死因隨著他的早逝而有許多的傳言，也為莫札特帶來更戲劇性的色彩。
薩利耶里與莫札特之間有著微妙的關係，在皮特‧歇法的劇作《阿瑪迪斯》中便可看出。
皮特‧歇法使薩利耶里成為魔鬼的象徵，讓他假扮黑衣人毒害莫札特。也許莫札特的死因有許多爭議之處，但是相信在當時流傳莫札特是被遭人所毒害，並認為是因遭到薩利耶里嫉妒下毒的重傷說法，是極為繆誤的說法。
薩利耶里這位皇室的樂長，之所以有名是因為他身邊有莫札特，然而他與莫札特的微妙關係在電影中也被編劇所利用於電影中，在當時維也納音樂音樂界大都為義大利人所掌控，這也是莫札特的才能無法在維也納受到煌室所賞識，而薩利耶里這位音樂家，便成為電影中的壞人，千方百計想阻礙莫札特成功的人。
通常在一齣戲中都很容易看出魔鬼與天使的角色，薩利耶里魔鬼的象徵和莫札特天使的象徵。這只是戲劇性的手法罷了。
關於莫札特的真正死因與下葬方式的說法一概不詳，《阿瑪迪斯》中莫札特，死後被葬在貧民區，場景顯示出莫札特晚景之淒涼，但這仍只是戲劇而已，事實上莫札特過逝當時下葬的方式，正是官方的一項政策，政府主張不鋪張的葬禮，強調一切從簡。
不論《阿瑪迪斯》中內容的真實性，莫札特這位偉大的音樂家他戲劇性的人生，留給世人無限的懷想，其作品影響了許多人，他豐富又具內涵的作品，也為古典樂壇帶來永恆的光芒。
- Jan 19 Fri 2007 14:36
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叔本華《生存空虛說》
悲觀主義者叔本華，大部分的人都認為他是悲觀主義者，但我卻有部分不同的看法，他的思想值得現代人思索。
叔本華反對基督教並認為基督教教義深奧，其真理是為受苦，叔本華思想深受印度教與佛教影響深遠。但，就以我本身為基督徒而言，我同意人生是苦，但非是受苦。有時悲觀不一定會帶來負向的思考，其實悲觀者的心思較為細膩而敏感，對生活的體驗也較深刻；悲觀只不過是一種思想，一種觀念。
「人生是一種迷誤。因為人的慾望是很複雜的也不容易滿足，即使當時得到滿足，那也只是一時的狀態，很快的人又會有更多的煩惱」。～叔本華論生存空虛說。
當人對於人生所要求多時就會很容易不快樂、不滿足，而想要生活快樂實在很難，幾乎不可能，能切切實實的明白這番道理，對人生的欲求就會減少。
世界的腳步不停的在變，是一種持續性的歷程，世界也絕不會因你而改變，它仍然無情的轉動著。在生存空虛一文中：「人一生所追求的只是想像中的幸福。」
事實上叔本華以一種虛無的論調，來思辯他對人生的看法，但有時想想，確是如同他所表述；人的慾望無窮大，當人類對人生開始想追求一切時，慾望就開始無法滿足人心。
在文中作者認為，當人認為生命是為了活下去，生命自然就有價值；但若是有其目標，就只是曇花一現般，最終還是等於無；也就是說這樣的生命是無價值的，這部分我較不認同，是因在於追求物的本身，我認為這可以分成兩個層次來討論。
第一部分追求外物
確實人的慾望是很複雜的，當人追求到一切外物時，老是覺得不夠或是追求到了，但覺索然無味，便想棄之，然這一切都只是一種虛榮罷了。富貴名利就如過眼雲煙般，是那樣的虛無飄渺而不真實。但，人就是一心追求這些外物，以為這些東西能為自己帶來附加價值，而這些東西那卻是那樣的脆弱。
第二部分精神層次
如果所追求的心靈層次的東西時，就不會只是浮光掠影；何謂真理（心靈之物）？應可是說精神層次上的東西，是一種自然、永恆性，如佛家的涅磐、基督教的永生。或許它太深奧、太抽象無法用適切的言語來表達。
追求真理是各宗教所宣揚，其實它不外乎是一帖心靈良方，我不喜歡用寄託來表示，是因為〝寄託〞兩字有種沒希望的感覺。
叔本華將人生視為虛空一場，在忙碌的人生中到頭來只是鏡花水月，然而，他將人生中的期待視為陷入死亡的陷阱。
在他的思哲中，雖然呈現一種悲觀頹廢，毫無希望但從另一個視角去看倒不是真的如人口中的悲觀，在前面我談到悲觀不一定是負向思考，因為人生若能從另一方向去思索，不要把外物看的那麼重或許欲求不高，人的煩惱也就越少，只是能做到的又有幾人呢？
我不是老子，也不是莊子，那種無為而治之思想，對我來說太崇高了，所以我也只尋求宗教的力量淨化心靈了。
叔本華反對基督教並認為基督教教義深奧，其真理是為受苦，叔本華思想深受印度教與佛教影響深遠。但，就以我本身為基督徒而言，我同意人生是苦，但非是受苦。有時悲觀不一定會帶來負向的思考，其實悲觀者的心思較為細膩而敏感，對生活的體驗也較深刻；悲觀只不過是一種思想，一種觀念。
「人生是一種迷誤。因為人的慾望是很複雜的也不容易滿足，即使當時得到滿足，那也只是一時的狀態，很快的人又會有更多的煩惱」。～叔本華論生存空虛說。
當人對於人生所要求多時就會很容易不快樂、不滿足，而想要生活快樂實在很難，幾乎不可能，能切切實實的明白這番道理，對人生的欲求就會減少。
世界的腳步不停的在變，是一種持續性的歷程，世界也絕不會因你而改變，它仍然無情的轉動著。在生存空虛一文中：「人一生所追求的只是想像中的幸福。」
事實上叔本華以一種虛無的論調，來思辯他對人生的看法，但有時想想，確是如同他所表述；人的慾望無窮大，當人類對人生開始想追求一切時，慾望就開始無法滿足人心。
在文中作者認為，當人認為生命是為了活下去，生命自然就有價值；但若是有其目標，就只是曇花一現般，最終還是等於無；也就是說這樣的生命是無價值的，這部分我較不認同，是因在於追求物的本身，我認為這可以分成兩個層次來討論。
第一部分追求外物
確實人的慾望是很複雜的，當人追求到一切外物時，老是覺得不夠或是追求到了，但覺索然無味，便想棄之，然這一切都只是一種虛榮罷了。富貴名利就如過眼雲煙般，是那樣的虛無飄渺而不真實。但，人就是一心追求這些外物，以為這些東西能為自己帶來附加價值，而這些東西那卻是那樣的脆弱。
第二部分精神層次
如果所追求的心靈層次的東西時，就不會只是浮光掠影；何謂真理（心靈之物）？應可是說精神層次上的東西，是一種自然、永恆性，如佛家的涅磐、基督教的永生。或許它太深奧、太抽象無法用適切的言語來表達。
追求真理是各宗教所宣揚，其實它不外乎是一帖心靈良方，我不喜歡用寄託來表示，是因為〝寄託〞兩字有種沒希望的感覺。
叔本華將人生視為虛空一場，在忙碌的人生中到頭來只是鏡花水月，然而，他將人生中的期待視為陷入死亡的陷阱。
在他的思哲中，雖然呈現一種悲觀頹廢，毫無希望但從另一個視角去看倒不是真的如人口中的悲觀，在前面我談到悲觀不一定是負向思考，因為人生若能從另一方向去思索，不要把外物看的那麼重或許欲求不高，人的煩惱也就越少，只是能做到的又有幾人呢？
我不是老子，也不是莊子，那種無為而治之思想，對我來說太崇高了，所以我也只尋求宗教的力量淨化心靈了。
- Jan 18 Thu 2007 10:54
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評《小白鯨洗衣店》
幼兒時期的語文發展，對於兒童時期，有很大的影響，語文的發展包括：說話、傾聽、寫作與閱讀。
《小白鯨洗衣店》中，看出了主題教學的全貌，藉由老師引導的技巧，結合幼兒的舊經驗，建構屬於自己的一套建構，使遊戲完全建構於孩子的生活經驗上，隨著活動的進行，將聽說讀寫融入活動中，讓教師陪著幼兒在統整、有意義、有趣的，以「幼兒為本」的優質全語言歷程中學習，讓孩子發揮創造性、主動性及提供完整的學習中各項應有的工具。
圖書是傳遞，讀與寫的主要媒介，閱讀與寫作是幼兒在學校與生活中，所具備的重要技巧，這些重要且複雜的人類能力，是在幼兒時期所奠立的基礎。《小白鯨洗衣店》是我上學期的作業，這次又再次重新閱讀此書，因此有些心得，希望提供給對主題教學有興趣的朋友一些想法，《小白鯨洗衣店》是以種子幼稚園的主題課程「小白鯨洗衣店」為研究的，從主題課程中看到閱讀、口語表達、寫作之發展的重要性 。
以下是評析《小白鯨洗衣店》中幾篇與語言表達相關的活動，無法將全部的內容都貼上來，但，這本確實是很直得推薦給有興趣的朋友。
第二章 衣服的身份證---逛街經驗
開學第一天，老師先介紹從今天開始的新工作－「簽到表」，一邊解說簽到的方法，一邊請孩子出來試試看，並叮嚀孩子每天早餐後一定要來這兒簽到。接著再介紹「日記圖」，並提醒孩子每天到學校後，吃完早餐，便可以來畫日記圖，一天畫一頁。為了配合「衣服」主題，日記圖就畫「今天我穿什麼？」或「今天誰穿了什麼？」
在文中提到，老師今天開始的新工作「簽到表」、「日記圖」，都是讓孩子在每天早餐後簽到。讓孩子畫「今天我穿什麼？」「今天誰穿了什麼？」。從這些活動中，可以看出教師讓孩子在自然有意義的情境中，主動學習讀與寫。教師運用了「簽到表」、「日記圖」鼓勵了萌發寫作的發展，最重要的是，讓幼兒自然的用圖畫與文字，來嚐試表達他們的經驗、思想、情感與想像。
「日記圖」提供了幼兒將生活經驗記錄下來的好機會，這個過程幫助幼兒了解事件是可被記錄下來的，且之後可以再次被閱讀。透過聽、說、讀、寫的方式，增加幼兒的語言經驗，把經驗保留起來，以便作為在未來寫作中的重要概念。
然而，幼兒在發展寫字之前，一開始在日記中，大多也都是使用繪圖的方式，與簡單文字(或已知的文字)，來進行書寫語言。其實老師也能幫助幼兒，把口述的故事寫在日記本中，並鼓勵幼兒，將生活上的事件寫下或繪圖，讓幼兒和其他同學一起分享日記中的描述，而教師也能將正確的字寫在日記中，供孩子認讀，且透過仿寫，來增加語文的經驗，對幼兒的讀寫，皆有實質上的幫助。
《小白鯨洗衣店》中，看出了主題教學的全貌，藉由老師引導的技巧，結合幼兒的舊經驗，建構屬於自己的一套建構，使遊戲完全建構於孩子的生活經驗上，隨著活動的進行，將聽說讀寫融入活動中，讓教師陪著幼兒在統整、有意義、有趣的，以「幼兒為本」的優質全語言歷程中學習，讓孩子發揮創造性、主動性及提供完整的學習中各項應有的工具。
圖書是傳遞，讀與寫的主要媒介，閱讀與寫作是幼兒在學校與生活中，所具備的重要技巧，這些重要且複雜的人類能力，是在幼兒時期所奠立的基礎。《小白鯨洗衣店》是我上學期的作業，這次又再次重新閱讀此書，因此有些心得，希望提供給對主題教學有興趣的朋友一些想法，《小白鯨洗衣店》是以種子幼稚園的主題課程「小白鯨洗衣店」為研究的，從主題課程中看到閱讀、口語表達、寫作之發展的重要性 。
以下是評析《小白鯨洗衣店》中幾篇與語言表達相關的活動，無法將全部的內容都貼上來，但，這本確實是很直得推薦給有興趣的朋友。
第二章 衣服的身份證---逛街經驗
開學第一天，老師先介紹從今天開始的新工作－「簽到表」，一邊解說簽到的方法，一邊請孩子出來試試看，並叮嚀孩子每天早餐後一定要來這兒簽到。接著再介紹「日記圖」，並提醒孩子每天到學校後，吃完早餐，便可以來畫日記圖，一天畫一頁。為了配合「衣服」主題，日記圖就畫「今天我穿什麼？」或「今天誰穿了什麼？」
在文中提到，老師今天開始的新工作「簽到表」、「日記圖」，都是讓孩子在每天早餐後簽到。讓孩子畫「今天我穿什麼？」「今天誰穿了什麼？」。從這些活動中，可以看出教師讓孩子在自然有意義的情境中，主動學習讀與寫。教師運用了「簽到表」、「日記圖」鼓勵了萌發寫作的發展，最重要的是，讓幼兒自然的用圖畫與文字，來嚐試表達他們的經驗、思想、情感與想像。
「日記圖」提供了幼兒將生活經驗記錄下來的好機會，這個過程幫助幼兒了解事件是可被記錄下來的，且之後可以再次被閱讀。透過聽、說、讀、寫的方式，增加幼兒的語言經驗，把經驗保留起來，以便作為在未來寫作中的重要概念。
然而，幼兒在發展寫字之前，一開始在日記中，大多也都是使用繪圖的方式，與簡單文字(或已知的文字)，來進行書寫語言。其實老師也能幫助幼兒，把口述的故事寫在日記本中，並鼓勵幼兒，將生活上的事件寫下或繪圖，讓幼兒和其他同學一起分享日記中的描述，而教師也能將正確的字寫在日記中，供孩子認讀，且透過仿寫，來增加語文的經驗，對幼兒的讀寫，皆有實質上的幫助。
- Jan 16 Tue 2007 14:58
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【讀書筆記】---川端康成《美麗與悲哀》愛情的美麗與悲哀
我們的愛無法存於道德裡
愈受規範的愛也使我更加愛你
那吃人的禮教 算了吧！
我是如此的想念你 如此的愛你
即使 要付出所有我依然堅守我心
我願承受愛情的美麗與悲哀
愛情是無解的題，無法用一般的道德去透視它，然而愛情的元素中夾雜著任何種複雜的因子，先前讀太宰治《斜陽》中和子象徵著突破舊道德，勇敢的面對自己的感情。而《美麗哀愁》雖然也是敘述婚外情，但卻不如太宰治那樣敘述反傳統，反而看到比較多的幻滅之處，讀來有一種悲傷之感且充滿浪漫抒情。
《美麗與哀愁》故事開頭由聽除夕之鐘拉開序幕，過去與現在交錯相互激盪，大木位於東京，音子則位於京都。原本兩人的戀情早在二十年前已劃下休止符，再度燃起，然而大木為與音子聽除夕的鐘聲，讓分住東西古都的兩人再度勾起往事，也讓分別處於不同時空的五人接觸，現在與過去重新接軌造就新的悲劇。
愛情的本質就是「美麗與哀愁」小說中三個女人的愛情是美麗也是悲哀，文子對丈夫的寬容，文子因為幫大木打字，發現《十六、七歲的少女》中的少女即是丈夫的情人，裡頭所描述的是丈夫與情人的故事；因此產生嫉妒，但同時，文子又會站在音子的立場，很快的原諒丈夫的婚外情，這是矛盾、還是是愛情中的美麗呢？然而悲哀又是什麼呢？就是她縱容丈夫外遇，在感情中備受煎熬，因嫉妒而瘋狂的苦果。
第三者往往為外人所憎惡的，不管是任何總形式的愛情，只要存於婚約之以外都是會遭人所指責，然而川端筆下的音子是那樣讓人感到美麗而善良，音子對於慶子要去復仇是無法接受的，因為她二十幾年來都一直深深地愛著大木，並沒有因失去而感到後悔，她對自己現在還愛著大木，而感到滿足。
也許如川端所描述的大木在某個時間中捉住了音子，那個時間也許也能算是音子人生中最精華的一部份，而音子在此階段中和大木相戀，即使為大木懷孕、早產以致經精神無法承受而進了精神病院，最後離開大木與母親到京都生活。在離開大木的這二十年來大木一直存於她心中，為了大木失去當人妻、人母的天職她仍不悔。也許這是因為愈受規範的愛情就愈使人更加愛對方。這是音子的美麗與哀愁也是第三者的宿命。
慶子與音子的同性之愛，是小說中的另一高潮，慶子為了愛音子，心疼音子為大木受苦，無法接受音子如此深愛大木，便一心想為音子復仇，與大木在江之島飯店的那一夜她故意喊出「上野」大木在此刻也醒來，而這也顯示了大木心中一直是有音子，這也使得慶子將復仇的對像轉為太一郎。無辜的太一郎成為復仇的祭品，也是他父親大木外遇所付出的代價。
愈受規範的愛也使我更加愛你
那吃人的禮教 算了吧！
我是如此的想念你 如此的愛你
即使 要付出所有我依然堅守我心
我願承受愛情的美麗與悲哀
愛情是無解的題，無法用一般的道德去透視它，然而愛情的元素中夾雜著任何種複雜的因子，先前讀太宰治《斜陽》中和子象徵著突破舊道德，勇敢的面對自己的感情。而《美麗哀愁》雖然也是敘述婚外情，但卻不如太宰治那樣敘述反傳統，反而看到比較多的幻滅之處，讀來有一種悲傷之感且充滿浪漫抒情。
《美麗與哀愁》故事開頭由聽除夕之鐘拉開序幕，過去與現在交錯相互激盪，大木位於東京，音子則位於京都。原本兩人的戀情早在二十年前已劃下休止符，再度燃起，然而大木為與音子聽除夕的鐘聲，讓分住東西古都的兩人再度勾起往事，也讓分別處於不同時空的五人接觸，現在與過去重新接軌造就新的悲劇。
愛情的本質就是「美麗與哀愁」小說中三個女人的愛情是美麗也是悲哀，文子對丈夫的寬容，文子因為幫大木打字，發現《十六、七歲的少女》中的少女即是丈夫的情人，裡頭所描述的是丈夫與情人的故事；因此產生嫉妒，但同時，文子又會站在音子的立場，很快的原諒丈夫的婚外情，這是矛盾、還是是愛情中的美麗呢？然而悲哀又是什麼呢？就是她縱容丈夫外遇，在感情中備受煎熬，因嫉妒而瘋狂的苦果。
第三者往往為外人所憎惡的，不管是任何總形式的愛情，只要存於婚約之以外都是會遭人所指責，然而川端筆下的音子是那樣讓人感到美麗而善良，音子對於慶子要去復仇是無法接受的，因為她二十幾年來都一直深深地愛著大木，並沒有因失去而感到後悔，她對自己現在還愛著大木，而感到滿足。
也許如川端所描述的大木在某個時間中捉住了音子，那個時間也許也能算是音子人生中最精華的一部份，而音子在此階段中和大木相戀，即使為大木懷孕、早產以致經精神無法承受而進了精神病院，最後離開大木與母親到京都生活。在離開大木的這二十年來大木一直存於她心中，為了大木失去當人妻、人母的天職她仍不悔。也許這是因為愈受規範的愛情就愈使人更加愛對方。這是音子的美麗與哀愁也是第三者的宿命。
慶子與音子的同性之愛，是小說中的另一高潮，慶子為了愛音子，心疼音子為大木受苦，無法接受音子如此深愛大木，便一心想為音子復仇，與大木在江之島飯店的那一夜她故意喊出「上野」大木在此刻也醒來，而這也顯示了大木心中一直是有音子，這也使得慶子將復仇的對像轉為太一郎。無辜的太一郎成為復仇的祭品，也是他父親大木外遇所付出的代價。
- Jan 16 Tue 2007 12:16
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赫塞《生命之歌》
道德在這世界上似乎沒有一定的標準，也無法去衡量。
道德存在於每一個人心裡都有不同的標準，如赫塞所言他無法越過天生的界限，去尋求一切理想中的東西。就這無形的東西嚴然成為作者無法橫越的無形屏障。
道德是不是像我們原本以為的善有善報惡有惡報呢？好像並非如此，所以這世界上就道德而言不合乎道德原則，如好人不長命，禍害留千年。這就是道德世界秩序發生失序或不完整了。
赫塞在人生之歌裡說：人類不一定會因為沒有知識就了無生趣，也不會因為無法用理論實踐人生便對人生絕望。而他自己認為如果沒有知識就無法生活下去；無法用理論實踐人生。這點我同意作者，正所謂知識使人有力量去從事改革的事，也可能成就許多的的不可能。
記得我有一位友人說：「當人覺得不可能也無法做到的事時，人依然努力的想完成；就如巨石即將要壓下來明知手不可能撐住，但，還是奮不顧身的撐住它。」這便是人生。
道德存在於每一個人心裡都有不同的標準，如赫塞所言他無法越過天生的界限，去尋求一切理想中的東西。就這無形的東西嚴然成為作者無法橫越的無形屏障。
道德是不是像我們原本以為的善有善報惡有惡報呢？好像並非如此，所以這世界上就道德而言不合乎道德原則，如好人不長命，禍害留千年。這就是道德世界秩序發生失序或不完整了。
赫塞在人生之歌裡說：人類不一定會因為沒有知識就了無生趣，也不會因為無法用理論實踐人生便對人生絕望。而他自己認為如果沒有知識就無法生活下去；無法用理論實踐人生。這點我同意作者，正所謂知識使人有力量去從事改革的事，也可能成就許多的的不可能。
記得我有一位友人說：「當人覺得不可能也無法做到的事時，人依然努力的想完成；就如巨石即將要壓下來明知手不可能撐住，但，還是奮不顧身的撐住它。」這便是人生。
- Jan 16 Tue 2007 12:05
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動物性是生命的手段
在反覆讀拜讀托爾斯泰這篇《動物性是生命的手段》,我終於有了一些省思與個人的看法：
我認為人如果要得到真正的幸福，就是實現他心中的夢想或者說是理想實踐。而這篇文章中提到了幾句讓我非常認同，而且印像深刻，內容如下：「人不可能不意識到，他從小到老、從生到死的過程，沒有別的了，只有肉體不斷消耗和減少的過程，最後不可避免地將以死亡告終。」以及另一句：「生命的唯一意義是渴求幸福，人的真正幸福就是義無反顧地拋棄他的動物性的幸福。」
人的肉體就像是書中所說的馬廄，而馬本身就像是人的意識、想法或是要實現的目標夢想，而馬廄外的石磨及主人所套給牠的籠頭，以及身上所拖載的重物，就代表著每個人為了生活所必須面臨的工作而這個工作肯定不是自己的理想，而是為了換取肉體得以繼續生存的目地而已，是一個不自由的工作。
人的生命不應只是為了工作而活而有一部份是為了實現自我而活，作者以鐵鍬來作說明：「動物性對人來說就是他的工具。動物性對人來說就是一把鐵鍬，理性用它來挖土，挖鈍了就把它磨一磨，總之是使用它、善用它，而不是把它洗乾淨保存起來。」人在追求幸福如果遇到阻礙，是要選擇屈服，或是逃避，或是堅持下去繼續未完成的路，進而擁抱幸福，值得深思。
我認為人如果要得到真正的幸福，就是實現他心中的夢想或者說是理想實踐。而這篇文章中提到了幾句讓我非常認同，而且印像深刻，內容如下：「人不可能不意識到，他從小到老、從生到死的過程，沒有別的了，只有肉體不斷消耗和減少的過程，最後不可避免地將以死亡告終。」以及另一句：「生命的唯一意義是渴求幸福，人的真正幸福就是義無反顧地拋棄他的動物性的幸福。」
人的肉體就像是書中所說的馬廄，而馬本身就像是人的意識、想法或是要實現的目標夢想，而馬廄外的石磨及主人所套給牠的籠頭，以及身上所拖載的重物，就代表著每個人為了生活所必須面臨的工作而這個工作肯定不是自己的理想，而是為了換取肉體得以繼續生存的目地而已，是一個不自由的工作。
人的生命不應只是為了工作而活而有一部份是為了實現自我而活，作者以鐵鍬來作說明：「動物性對人來說就是他的工具。動物性對人來說就是一把鐵鍬，理性用它來挖土，挖鈍了就把它磨一磨，總之是使用它、善用它，而不是把它洗乾淨保存起來。」人在追求幸福如果遇到阻礙，是要選擇屈服，或是逃避，或是堅持下去繼續未完成的路，進而擁抱幸福，值得深思。
- Jan 12 Fri 2007 12:39
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兒童劇場~幸福小王子
戲劇的主題是指劇中的理念、觀點、整體的概念與動作的意義，在幸福小王子的劇裡可以清楚知道它所要傳達的訊息跟理念-尋找幸福。如：故事的開始是由兩位送貨員送到某某地方，之後箱子裡出現了一位小王子，他要求送貨員陪他去找幸福！而展開了一段尋找幸福的星際旅程。
在景觀上一般是指戲劇在視覺上所呈現的各種景象，從燈光、佈景、道具、音樂、舞蹈、戲服都是屬景觀的範圍，而一齣戲劇也是由好幾幕來劃分出來的。
我們也能從每一幕中看出它不一樣的地方，首先是神秘的貨物到最後一幕真誠的擁抱，劇中的場佈都是在告訴觀眾它所要傳遞的訊息。
另，讓原本熱情想找出幸福的小王子，難過的想放棄尋幸福的時候，出現了一隻小狐狸！小狐狸告訴小王子，『幸福是看不見也摸不著，而是要無條件的用心感受與體會。』藉由小狐狸的鼓勵，具有教育意義，幸福是看不見也摸不著，感覺不是用金錢或其他外力找得到的而是靠心與意志去體會的。
也許大人以為孩子是無法體會內心深層的感覺部份，以為孩子的情意發展還沒成熟，不需了解太多心裡層面的情感，其實這是偏差的想法，因為孩子是能體會的，曾經聽過郝廣才先生的演講他說孩子是容易從想象世界中抽離出來，反倒是成人是較無法重虛幻的世界抽離，同理可證不應用成人的思維去思想孩子。情感教育對孩子的教育是遠勝認知部份的，透過情感的教育更是塑形孩子重要人格的一部份。
戲劇中最為重要的另一部分為「衝突」，戲劇的表現為人之意志對某物的追求如據中小王子找幸福就是一個目標，過程中遇到的問題與阻礙就是指衝突的產生。小王子對尋找幸福灰心，他低聲哭泣甚至懷疑自己。這時，小狐狸再度出現，來到他身邊，輕輕的給了小王子一個溫暖的擁抱。這讓小王子終於了解原來幸福一直就在他的身邊，只要擁有真心和無條件的愛，就能感受到幸福的真諦。最後問題解決衝突消失就代表戲劇的結束。
在景觀上一般是指戲劇在視覺上所呈現的各種景象，從燈光、佈景、道具、音樂、舞蹈、戲服都是屬景觀的範圍，而一齣戲劇也是由好幾幕來劃分出來的。
我們也能從每一幕中看出它不一樣的地方，首先是神秘的貨物到最後一幕真誠的擁抱，劇中的場佈都是在告訴觀眾它所要傳遞的訊息。
另，讓原本熱情想找出幸福的小王子，難過的想放棄尋幸福的時候，出現了一隻小狐狸！小狐狸告訴小王子，『幸福是看不見也摸不著，而是要無條件的用心感受與體會。』藉由小狐狸的鼓勵，具有教育意義，幸福是看不見也摸不著，感覺不是用金錢或其他外力找得到的而是靠心與意志去體會的。
也許大人以為孩子是無法體會內心深層的感覺部份，以為孩子的情意發展還沒成熟，不需了解太多心裡層面的情感，其實這是偏差的想法，因為孩子是能體會的，曾經聽過郝廣才先生的演講他說孩子是容易從想象世界中抽離出來，反倒是成人是較無法重虛幻的世界抽離，同理可證不應用成人的思維去思想孩子。情感教育對孩子的教育是遠勝認知部份的，透過情感的教育更是塑形孩子重要人格的一部份。
戲劇中最為重要的另一部分為「衝突」，戲劇的表現為人之意志對某物的追求如據中小王子找幸福就是一個目標，過程中遇到的問題與阻礙就是指衝突的產生。小王子對尋找幸福灰心，他低聲哭泣甚至懷疑自己。這時，小狐狸再度出現，來到他身邊，輕輕的給了小王子一個溫暖的擁抱。這讓小王子終於了解原來幸福一直就在他的身邊，只要擁有真心和無條件的愛，就能感受到幸福的真諦。最後問題解決衝突消失就代表戲劇的結束。
